許久未曾更新部落格，貼上兩年前為某雜誌撰寫的應景舊作，祝福大家2012年一切順利愉快！
自1939年起，每年1月1日這天，維也納黃金音樂廳總會飄盪著歡愉的樂音，伴隨著滿室燈火輝煌、雕樑畫棟、花團錦簇和爆滿的觀眾，維也納愛樂這個世界頂尖的樂團，用音樂為全球樂迷獻上新年的祝福…。
文：Harmony
萬眾矚目的音樂盛宴
時至今日，世界各地的知名樂團都經常舉辦新年音樂會，在悠揚的樂音中迎接新的一年到來；而這些音樂會的原型，則是維也納愛樂管絃樂團自1939年起舉辦的「維也納新年音樂會」，在樂迷心中，這已是一塊閃亮而無可取代的金字招牌。音樂會的正式名稱是「維也納愛樂管絃樂團新年音樂會」（德文原名為Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker），每年的1月1日，固定於維也納的黃金音樂廳舉辦，至今已有超過七十年的歷史了。
走進這個神聖的音樂殿堂，映入眼簾的是狹長挑高的華麗大廳，現場人人盛裝出席，男士著西裝、女士著禮服，顯見對這場盛會的重視；璀璨耀眼的水晶燈、精美的雕像樑柱，以及滿室生香的鮮花，將大廳裝飾得更加金碧輝煌，天花闆上九位繆思畫像俯視著爆滿的觀眾，一同欣賞舞台上的演出；而這裡更是被專業人士評為全世界音響效果最好的三大音樂廳之一，因此，這絕對稱得上是一場視覺和聽覺的頂級饗宴。新年音樂會的門票一張大約要台幣四萬元以上，即使如此昂貴，依舊有數以萬計的熱情樂迷擠破頭也要共襄盛舉，然而場地僅能容納兩千多人（1744個座位、300個站位），想買到票得提早一年預定才有可能，甚至有傳言目前得等上十年…由於一票難求，隻好透過電視與廣播，才能讓全球數億樂迷一起共享這份用音符精雕細琢的新年賀禮。
金色大廳的雕像樑柱（上圖）以及飾以繆斯畫像的天花闆（下圖）
維也納愛樂 v.s.史特勞斯家族
要介紹維也納新年音樂會，就不能不提史特勞斯家族。家族大家長老約翰史特勞斯與三個兒子小約翰、約瑟夫與愛德華都是知名音樂家，四人聯手打造了傲人的史特勞斯家族王朝，也一同將原本被樂壇認為不入流的圓舞曲推向世界舞台，圓舞曲節奏輕快，旋律優美，是最能呈現奧地利風情的音樂體裁。史特勞斯家族不僅在維也納當地頗負名望，在整個奧地利也擁有極高的社會地位，經常應邀為各種官方或私人活動譜寫新作，尤其小約翰史特勞斯，一生創作了五百多首的圓舞曲，被稱為「圓舞曲之王」，而1884年為了慶祝小約翰史特勞斯演出屆滿四十週年，維也納還曾宣佈放假一星期，全市懸掛國旗，足見他在維也納人心中崇高的地位。
原本維也納愛樂與史特勞斯家族並無交集，因為家族本身擁有六個樂團來演奏自家作品，並不與其他樂團合作，直到1873年，小約翰舉辦一場宮廷歌劇院舞會，邀請了維也納宮廷歌劇院管弦樂團參與，當中也包含維也納愛樂的成員，才開始了史特勞斯家族與維也納愛樂這兩大勢力的合作關係。
而維也納愛樂將史特勞斯音樂列為例行演出曲目的傳統，則始於1929年。當時樂團的指揮克萊門斯．克勞斯是當代研究史特勞斯家族音樂的翹楚，他在薩爾茲堡音樂節當中，指揮了一場名為「史特勞斯圓舞曲作品展」的演出，得到熱烈的迴響，讓史特勞斯的圓舞曲不再隻是舞會、慶典活動中的陪襯音樂，而登上音樂會的正式演出曲目，這也成為日後新年音樂會的雛型。
位於維也納市立公園內的小約翰史特勞斯塑像
ABIX
70載的傳統與榮耀
1938年，二次大戰爆發前夕，納粹德國與奧地利合併後改稱為德意志帝國，失去主權的奧地利人民心中充滿無奈與悲憤的情緒；隔年，也就是1939年，克勞斯為凝聚奧地利人情感、用奧地利本土音樂喚醒人民心中的民族意識，於是在12月31日舉行了一場名為「Special Concert」的跨年音樂會，全程演奏史特勞斯圓舞曲，這也是維也納愛樂於新年期間固定演奏史特勞斯圓舞曲的濫觴。而真正在元旦當天舉行的新年音樂會其實是第二屆，這場名為「史特勞斯音樂會」（Johann Strauss Concerts）的演出，於1941年的1月1日舉行；但是「新年音樂會」（New Year's Concer）的名稱則一直到1946
此後，音樂會每年固定在元旦當日舉辦，地點則是維也納樂友協會大樓的「黃金音樂廳」（Goldener Saal Wiener Musikvereins，又被稱為「金色大廳」），至今已成為一年一度樂壇的盛事。近年來演出曲目偶而會穿插其他作曲家的作品，但仍以史特勞斯家族的音樂為主，包含圓舞曲、波卡舞曲和進行曲。曲目每年都會更換，但某些經典樂曲則幾乎年年出現，尤其小約翰史特勞斯的《藍色多瑙河》更是每年必定演出的固定曲目，而老約翰史特勞斯的《拉德茨基進行曲》則經常用來作為壓軸演出，指揮會帶領現場觀眾跟著節奏鼓掌，將全場氣氛帶到最高潮。而指揮與樂團團員用各國語言對全球觀眾道「新年快樂」，則是另一個既溫馨又有趣的橋段，聽到自己國家的語言出現在這樣的國際盛會，總令人倍感親切與興奮！
維也納新年音樂會的指揮一職，更是全球音樂界關注的焦點，能獲選為指揮，可說是種莫大的榮耀。創始的克勞斯在1945年被盟軍禁止演出，1946年的指揮工作由克利普斯接任，他將音樂會正式定名為「新年音樂會」；1948－1954克勞斯重執指揮棒，他於1954年逝世之後，由樂團首席小提琴手博斯科夫斯基接任，他會在舞台上邊拉小提琴邊指揮，頗有當年小約翰史特勞斯之風，而他也是新年音樂會史上擔綱最多次的指揮，從1955年一直到1979年因健康因素請辭，一共掌舵25年。之後樂團邀請美籍指揮家馬捷爾合作，他則是第一位非奧地利籍的指揮，至1986年為止一共合作7年。
當代巨匠 領軍演出
1987年起，維也納愛樂決定每年由樂團成員投票，從前一年與愛樂樂團合作過的指揮家當中，選出一位來擔任新年音樂會的指揮工作。這年第一位獲邀的是奧籍當代巨匠卡拉揚，他有「指揮皇帝」的美譽，由於健康因素隻合作一年，這場演出普遍被認為是史上最完美的一場新年音樂會。之後，新年音樂會與多位知名指揮家合作演出，包含名列當代十大指揮家當中的四位（其餘幾位已離世）：阿巴多、祖賓梅塔、小澤征爾，以及前述的卡拉揚。1992年，原訂由另一位十大指揮之一伯恩斯坦擔綱，但他在演出前驟逝，因而由小克萊伯接手。除此之外，擔任過指揮的還有慕堤、哈農庫特、楊頌斯、巴倫波英與普烈特等人，都是當代大師，也因此，人人都將膺選為指揮視為至高的榮耀，世人每年也都在關注，這次的指揮又會是哪位名家。
2009年的指揮是美籍阿根廷裔的巴倫波英，他是位指揮家與鋼琴演奏家；2010年的指揮一職，則由2008年的普烈特再次出任。普烈特是法國指揮家，2008年擔任指揮時為83歲，寫下歷年來新年音樂會最高齡指揮的紀錄，這次他又將打破自己所創下的紀錄。普烈特對於管絃樂音色的細膩變化非常敏銳，處理史特勞斯音樂的方式極為獨到而優美，令人期待。而已經出爐的曲目包含小約翰史特勞斯的《一心一意》，以及《早報圓舞曲》等，安可曲則毫無意外的是《藍色多瑙河》與《拉德茨基進行曲》，相信又是一場讓觀眾如癡如醉、情緒沸騰的精彩演出。
維也納新年音樂會從克勞斯創始之初就成為奧地利人的精神象徵，在戰火中給予人民無限希望。克勞斯不僅確立了新年音樂會的形態，更重要的是它的精神 - 也就是史特勞斯音樂所代表的奧地利文化，一種樂觀而朝氣蓬勃的民族性；而透過這場已成為傳統的音樂會，更將這種精神與形象深植於世人的心中。不隻在新年期間將歡樂與正面的訊息傳遞給全球樂迷，也是一種重要的文化傳承，讓奧地利、維也納愛樂和史特勞斯音樂，都在音樂史和人類歷史上，烙下無法抹滅的深刻印記。
（原文刊載於2010年一月 高鐵商務艙TPlus雙月刊）
2012年擔任指揮一職的阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團首席指揮楊松斯
後記：
兩年前的文章，因此僅紀錄到2010年。
2011年指揮一職由奧地利指揮家、現任維也納國立歌劇院藝術總監弗朗茲·威爾瑟-莫斯特（Franz Welser-Möst）出任，他也是明年2013年預定的指揮人選。今年（2012年）則由2006年的馬裏斯•楊松斯（Mariss Ivars Georgs Jansons）再度出馬。楊松斯是拉脫維亞籍指揮家，目前擔任阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團首席指揮，他的作風嚴謹中不失活力熱情，對音色極為考究，處理音樂也充滿層次感，是當代最獲好評的幾位指揮家之一，也被稱為「古典音樂的票房保證」。身在台灣的朋友，2012年1月1日晚間6點15分，台視財經台將以Live播出這場音樂會，台視主頻道則於當晚23點45分播出，就是今晚了，讓我們與全球80多國、超過10億的樂迷，一同以這份音符雕飾的新年賀禮，來迎接2012的第一個夜晚吧！
附錄：歷年指揮列表
- 克勞斯：1939、1941－1945、1948－1954
- 克利普斯：1946－1947
- 博斯科夫斯基：1955－1979
- 馬捷爾：1980－1986、1994、1996、1999、2005
- 卡拉揚：1987
- 阿巴多：1988、1991
- 小克萊伯：1989、1992
- 祖賓梅塔：1990、1995、1998、2007
- 慕堤：1993、1997、2000、2004
- 哈農庫特：2001、2003
- 小澤征爾：2002
- 楊松斯：2006、2012
- 普烈特：2008、2010
- 巴倫波英：2009
- 威爾瑟-莫斯特2011（、2013）
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